【米乐m6官网登录入口】电视综艺，转型提质正其时

泉源：人民日报作者：江耀进（单元：《中国广播影视》杂志社） 近年来，我国电视综艺节目生产能力不停提升：节目数量出现井喷之势，种种题材类型不停涌现，整体结构开始全面优化。在履历“引进”“模拟”外来模式的阶段后，电视综艺从业者清醒地意识到：在原创能力上下功夫，推出既能体现文化内在又能折射现实生活的原创综艺节目，刻不容缓。面临新媒体日新月异的变化，特别是网络综艺快速生长带来的创作和市场双重压力，2019年电视综艺节目必须转型提质。

找准生长方位，创作内核正、品相好的优质节目 “知人者智也，自知者明也。”电视综艺节目创新首先要相识自身定位，找准生长方位。近几年，一些备受好评的文化类综艺节目“飞入寻常黎民家”。

从央视的《经典咏流传》《中国诗词大会》《国家宝藏》到北京卫视的《传承者》、河北卫视的《中华好诗词》，这些节目努力创新综艺形态，鼎力大举弘扬中华优秀传统文化，满足了受众多元文化需求。从综艺节目生长角度来看，真正具有竞争力的节目内容必须满足正能量、精品化、差异化的条件。如湖南卫视音乐综艺节目《幻乐之城》将演出和音乐有机联合，让观众享受“可以看到的音乐”；由东方卫视打造的相声竞演综艺节目《相声有新人》，着力展现当下年轻人对相声艺术的探索与创新，成为垂直类喜剧综艺的一种重要实验。

未来，电视综艺行业竞争将越发猛烈。面临网络综艺井喷式的笼罩受众，电视综艺节目恰恰需要“守正创新”。既不能“乱花渐欲迷人眼”，也不能墨守陋习不进取。在生长定位上，不妨“两条腿走路”。

一方面，电视综艺要基于自身品牌优势和恒久积淀的资源，坚守以人民为中心的创作路径，创作内核正、品相好、能流传的好节目，推出更多同新时代相匹配的综艺节目精品。另一方面，坚持融合生长，抓住移动化、可视化、社交化等特点，树立“一体化生长、移动端优先”的意识，力争在移动流传时代推出“刷屏产物”。用创新内容吸引观众以融合之形留住观众 2018年电视综艺的创新既有模式的“升级再造”，又有新模式的“推陈出新”。这些创新节目，既善于视察社会热点，探索电视表达与观众共振的平衡点；又适应传媒格式、舆论生态和受众需求变化，在创作理念、内容体裁、形式手段、终端载体等方面都有新突破。

一要注重创新语态，打造更适合网络流传的表达方式。如湖南卫视推出的创拍秀节目《快乐哆唻咪》，在电视综艺节目中首次将短视频作为创意表达的主要载体，出现出一种接地气又承载人文气息的表达，在特色都会中掘客老黎民生活的幸福感。二要注重创新形态，打造更具有互动性、体验性的节目模式。

如央视《中国诗词大会》调动观众通过微信摇一摇电视同步答题，网友在其节目微博评论区接力对诗；北京卫视《上新了·故宫》探寻故宫历史文化，缔造文化创意衍生品；山东卫视《漂亮中国》致力于流传生态环保理念，是公益节目的新探索。三要注重创新样态，强化以“互联网+”思维提升台网互动水平。创作者未来应在筹谋阶段充实使用网络优势，征求网民意见以完善节目创作，还可借助社交网络展开话题讨论，使节目实现精准流传。坚持原创，将拓展题材类型和细化受众需求相联合 原创展现的是综合竞争力。

2018年电视综艺原创节目大量涌现，尤其是垂直细分类综艺节目层出不穷，一些文化类、科技类、生活类等类型的综艺节目精耕细作，各美其美。坚持“文化公然课”的精准定位，浙江卫视《同一堂课》邀请22位演员与文化人开展为期三天的语文课。借助戏剧演出，“代课老师”们对课堂内容举行了经心筹谋，令国学之美、汉字之美生动鲜活地出现于“课堂”之上。

江苏卫视《阅读·阅美》以“美文推荐+美文朗读+人物访谈”的结构，吸引观众从差别角度明白“故事之美”，节目中的家信、纪事是平凡人笔下的非凡履历，通报真挚情怀，出现时代变迁。但必须看到，近年来不少以“综N代”为名的已有综艺模式，因观众审美需求提高、创新动力日渐枯竭，关注度显着下降。要拓展蓝海、再塑口碑，需尊重观众的审美变化，斗胆实验，举行突破性的创新。

2019年节目原创的主打偏向和关键突破点，应着力于垂直细分类综艺节目的探索，将拓展题材类型和细化受众需求联合起来，实现从分众、聚众到公共的跨越式生长。作为原创音乐故事秀节目，四川卫视推出的《围炉音乐会》以“温暖”为焦点理念，以近300首经典歌曲为观众打造了40余场纯粹而暖心的音乐会，内容精致、形式多元。江苏卫视的《金曲捞》，同样为音乐类综艺节目的生长提供了传统模式小众化再到普通化的生长履历和启示。

浙江卫视与英皇娱乐配合打造的《十二道锋味》将美食、真人秀与线下实体工业联合。湖南卫视推出的节目《一年级·大学季》，将镜头瞄准大学生，记载了上海戏剧学院一年级艺术学院新生的发展故事。这些以“真人剧”的特殊节目形态嫁接综艺垂直内容的偏向延展，也是电视综艺节目的“破壁”探索。

节目羁系重在辨证施治，意在久久为功 守正、融合、原创，都离不开规范。从2018年视听内容羁系看，电视综艺节目的调控也体现出两个主要特点与趋势，一是越发科学精致；二是越发注重实效。详细体现在以下三个方面： 长效羁系、短时治理与中期引导相联合，重在辨证施治，意在久久为功。

如2018年11月公布的《关于进一步增强广播电视和网络视听文艺节目治理的通知》，要求抵制“泛娱乐化”、控制嘉宾片酬、攻击数据造假等，既抓住了当下痛点，又关注恒久调控。多方联动规制，羁系主体扩大，政府治理和行业自治“双轮驱动”。如2018年针对影视行业天价片酬、“阴阳条约”等问题，中宣部、文化和旅游部、国税总局、国家广电总局、国家影戏局等部门团结印发《通知》，要求增强对种种乱象举行治理。多部门团结的趋势，让电视综艺节目在“一盘棋”治理思维下凸显规范性、实效性。

视听媒体建设主流文化，社会效益和公益特色获得重点强调。《关于进一步增强广播电视和网络视听文艺节目治理的通知》重申，“各节目制作和流传机构要始终坚持把社会效益放在首位，力争社会效益与经济效益统一”。唯有走上规范化的生长之路，才气使电视综艺创作与工业拥有恒久生命力。

弘扬社会主义焦点价值观、努力创作生产更多流传今世中国价值看法、体现中华文化精神、反映中国人审美追求，思想性、艺术性、鉴赏性有机统一的优秀作品，才气更好地满足人民日益增长的优美生活需要。守正为本，融合为先，原创为要，规范为重。我们相信，2019年中国的电视综艺节目会在守正创新中，创作出一批无愧于新时代的精品力作。

中国电视综艺节目从“高原”走向“岑岭”，值得期待。相关阅读： 《电视综艺：有意思更要有意义》泉源：人民日报文艺作者：游洁（原文有删减）电视综艺节目作为电视市场具有强大竞争力的内容产物之一，以奇特的方式影响着人们的精神生活。

近年来，陪同着文艺繁荣和媒体生长，电视行业也在努力寻求新突破。电视综艺节目的创作与生长面临新挑战——面临受众日益增长的文化需求与互联网时代的猛烈竞争，创作者仅仅“跟进”是不够的，还需自上而下、由里到外地革新生长意识，主动探求和应对现实，建设与之相应的治理流程及市场秩序。

创作者必须尽快掌握当下电视综艺节目的问题实质，并为其未来生长找到相应的思路与对策。回归理性，深耕细作寻求传统文化与当今时代“交集”，掌握好娱乐的尺度 无论台网，“爆款”“暴利”时代已经由去，电视综艺正走向岑寂期。这一现象提醒创作者：新的政策不仅引导行业资金走向，更从源头停止了不康健的创作倾向，展现出更具持久生命力和受众吸引力的创作纪律。

创作者要回归理性，深刻明白媒体的导向性和社会属性，将媒体责任感放在首位。毋庸置疑，文化类电视综艺节目拥有辽阔的生长空间。一段时间以来，相关探索已取得了一定结果。但其中真正实现收视、口碑双丰收的还不太多，一些节目叫好不叫座，一些节目仅擅用电视化手段，与文化的联合浮于皮毛。

如何将中国优秀传统文化与电视综艺节目有机联合，需要创作者在实践中进一步探索。一般说来，对中国文化的电视化表达有三个层面：一是直接出现，即对中国传统文化样式自己举行体现和传承；二是对其内在精髓举行提炼、掘客；三是与时俱进，探索其与时代的联合和创新。在实践中，对第一层面的表达比力容易，现在我们并不缺少以中国语言文字、传统艺术作品作为主要内容举行出现的节目，而是缺少体现中国传统文化与当今时代的契合，同时深入浅出地普及传统文化知识、掌握好娱乐的尺度——这也是当今创作中的最浩劫点。创作者首先要能分辨并提炼中国优秀传统文化，去其糟粕、取其英华。

天下为公、大同世界，自强不息、厚德载物，实事求是、实事求是，以诚待人、讲信修睦，清廉从政、勤勉奉公……电视综艺节目应当流传传统文化中的“正能量”，彰显主流价值观。其次，节目还要运用恰当的手段对传统文化举行多元化出现，不能因艺术化、年轻化、时尚化的要求而流于肤浅。例如推介历史文物节目若接纳戏说剧的方式来演绎相关故事，就要思量如何保持严肃性与真实性；念书节目若接纳明星朗读的方式，就要与朗读内容举行深度关联；古诗在节目中改编为歌曲时，要兼顾音律美与文学美……创作中要掌握节目内部多个元素的平衡——厘清更倾向于竞赛，还是注重文化流传，又或是偏重对人物的塑造。

例如，一些诗词节目对“竞赛”过分追求，题目涉及内容过于生僻，使节目难以贴近观众。在创新内容、水平、手段方面，还需深入探索，创作者应以更深刻的认知和表达能力、更强的责任感和良美意态，去发现息争读更多传统文化样式，真正沉下心去掘客和创作。正本清源，内容为王挣脱“流量”与“唯收视率”，以原创力赢得竞争主动权 一段时间以来，一些电视综艺创作团队为了高收视率，不惜用上所谓“大招”，导致节目偏离生活、发生虚假夸诞的内容。

好比，一些选秀节目在最后一期对“仪式感”精雕细刻、制造梦幻感，刻意放大选手“破茧成蝶”的历程；一些亲子类真人秀有意将私人生活作为社谈判资；一些所谓“慢综艺”的“田园生活”依靠明星阵容支撑，使创作表达与话题宣传舍本逐末……创作者应追求质量，而非“流量”，应探析观众用遥控器的“投票”之意，而非短视于收视率的数字之据。电视综艺节目的焦点是高水准艺术与技术的展示，是对人性之光、创意之妙、视听之美的表达。电视综艺的康健生长，必须挣脱“流量”的滋扰，只有正本清源，提供具有“真、善、美”焦点价值的内容，才是其生命力的永恒支撑。原创力，既是电视节目作为创意工业“内容为王”的精髓，也是提升质量、赢得竞争主动权的基础动力。

缺失原创力的同质化节目，无法恒久占据观众心灵。2016年，原国家新闻出书广电总局的一份《关于鼎力大举推动广播电视节目自主创新事情的通知》，也表达了政府勉励本土原创综艺、纠正盲目引进外洋版权的刻意。从引进外洋节目版权到使用中国文化元素、美学精神对节目举行本土化革新，再到中国原创节目模式的蓬勃生长、输出外洋，中国电视综艺也由原创节目模式的“消费者”向“供应商”努力转化。去年，名为“WISDOM in CHINA”的中国原创节目模式推介会登陆法国戛纳电视节。

《国家宝藏》《朗读者》《经典咏流传》《声临其境》《功夫少年》等九大中国原创节目模式首次团体亮相戛纳，以鲜明的中国元素、深厚的文化秘闻、新颖的节目创意以及适合复制推广的模式特点，给全球电视市场吹来一股“中国风”。同时，创作者更要拓宽电视综艺节目的体现领域和选题视野，如节目《机智过人》通过体验式互动展现前沿的人工智能科技结果，兼具知识性、趣味性和人文性，节目《这就是灌篮》将篮球竞技、综艺娱乐及其他年轻化元素充实整合，原创节目版权输出外洋。以后，中国电视综艺只有逐渐放下“洋手杖”，实现中国缔造，实现中国智慧、中国精神的构建，才气真正走出一条属于自己的路。

这不仅需要创新的勇气、文化自信的底气，更需要协力——一方面要以更科学的机制评判节目，为原创节目提供更多发展空间；另一方面需形成创作协力，建设和优化原创节目审批批准与创新研发的常态机制。求同存异，放眼世界拥有国际化视野，适应全媒体的流传情况 当今资讯如此蓬勃，无论来自那里的优秀节目，受众都可以很快看到。

电视创作者必须放眼全球，面向外洋市场。无论是讲好中国故事还是建设文化自信，都要求电视综艺能够高水准地展现我国的历史文化积淀和当今人民的良好精神风貌。同时因各国文化具有差异性，创作者还需要秉着相互尊重、求同存异的创作理念，切合全人类的先进道德、思想准则，适应全球的时代潮水。这不仅仅是在节目中加几个外国选手便可以实现，更要将传统文化放到中国与世界的宽阔视野中看待，举行差别文化间的深度融合。

从节目流传来看，当今的信息转达可同时运用文字、图形、图像、动画、声音和视频等形态，也可同时在多种媒体平台上公布。在“全媒体流传”时代，电视综艺节目必须开拓“多屏”流传平台——同时具有即时性强、针对性强、互动性强、信息碎片化、流传更便捷等特点，举行台网融合的全方位流传，既扩大影响力，也满足差别条理受众的更深度需求。如何制造、延续节目的热度并举行连续流传，是创作者必须思考的问题，如《朗读者》就是通过新媒体的碎片化片段流传将受众吸引到电视节目。新媒体于电视节目来说，可举行内容推送、话题发放等，尤其擅长吸引受众的即时互动，如《中国诗词大会》的同步答题……创作者还应努力实验节目和新媒体的深度融合，借鉴和使用新媒体体现手段。

如H5可放置多层信息，VR（Virtual Reality）虚拟现实技术可用虚拟世界提供视觉、听觉、触觉等感官渠道的模拟，而AR（Augmented Reality）增强现实技术能让虚拟事物和真实情况相联合……固然，所有的新媒体流传仍要基于焦点内容的优质。未来，中国电视综艺节目应以创新为动力，借助全媒体流传优势，更多负担起流传主流价值观、普及科学文化知识、提高民众精神素养的责任。

当盲目追求娱乐化的大潮逐渐退去，综艺节目才气真正做到切合中国国情和审美、富有中国特色、具有民族精神、引领而非迎合受众。期待中国荧屏泛起更富厚多样的电视综艺节目，真正做到有意思、更有意义。

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